Expressão e Criatividade: O Teatro Dançante

Desenvolvida por: Gabrie… (com assistência da tecnologia Profy)

Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes

Temática: Expressão corporal e Dança

A atividade 'Expressão e Criatividade: O Teatro Dançante' é projetada para envolver os alunos do 1º ano do Ensino Médio numa jornada exploratória onde a expressão corporal e a dança se encontram com o teatro para contar histórias. Os alunos serão inicialmente introduzidos aos conceitos básicos da expressão corporal e dos diversos estilos de dança como meios de comunicação e expressão artística. Eles aprenderão como movimentos e gestos podem ser utilizados eficazmente para contar histórias e transmitir emoções sem o uso de palavras. Em seguida, em grupos, os estudantes terão a tarefa de criar pequenas peças teatrais que usem a dança e a atuação para narrar histórias. Esta atividade utilizará a metodologia ativa de Saída de Campo para inspiração e desenvolvimento das performances. Além de estimular a criatividade, o projeto promove o trabalho em equipe, a capacidade de interpretação e comunicação de ideias complexas por meio da linguagem corporal. Ao final, os grupos apresentarão suas criações, proporcionando uma rica troca de experiências e aprendizados.

Objetivos de Aprendizagem

O principal objetivo desta atividade é permitir que os alunos explorem e compreendam a expressão corporal e a dança como formas de linguagem artística poderosas para a comunicação de ideias e emoções. Pretende-se também fomentar a criatividade, o trabalho em equipe e a interpretação, incentivando os estudantes a colaborarem na criação de peças que expressam narrativas com o uso do corpo. Esta oficina visa desenvolver habilidades de planejamento, concepção e execução de ideias criativas em um formato coletivo e dinâmico.

Compreender e aplicar a expressão corporal e a dança como linguagens artísticas
Fomentar a criatividade e o trabalho em equipe
Desenvolver habilidades de interpretação e comunicação não verbal
Incentivar a colaboração e o planejamento coletivo em projetos criativos
Produzir e apresentar pequenas peças teatrais integrando dança e atuação

Habilidades Específicas BNCC

EM13LGG301: Participar de processos de produção individual e colaborativa em diferentes linguagens (artísticas, corporais e verbais), levando em conta suas formas e seus funcionamentos, para produzir sentidos em diferentes contextos.
EM13LGG302: Posicionar-se criticamente diante de diversas visões de mundo presentes nos discursos em diferentes linguagens, levando em conta seus contextos de produção e de circulação.

Conteúdo Programático

Esta atividade promove a aprendizagem sobre as técnicas de expressão corporal e estilos de dança, permitindo que os alunos compreendam essas formas de arte como instrumentos de narração e expressão emocional. Através da criação de peças teatrais que integram dança e atuação, os estudantes explorarão como diferentes movimentos e gestos podem ser usados para contar histórias, comunicando sentimentos e ideias sem o uso de palavras, incentivando assim a exploração da comunicação não verbal e da performance artística.

Fundamentos da expressão corporal
Introdução aos estilos de dança
Técnicas de atuação teatral
Criação de narrativas utilizando a linguagem corporal
Performance e apresentação de peças teatrais

Metodologia

A metodologia desta oficina é centrada na aprendizagem ativa e participativa, utilizando a Saída de Campo como estratégia chave. Os alunos serão estimulados a buscar inspiração no ambiente ao redor, como parques, museus ou espaços culturais, aplicando as impressões e experiências coletadas no desenvolvimento de suas peças teatrais. Em grupos, discutirão ideias, esboçarão narrativas e se engajarão na criação coletiva, praticando técnicas de expressão corporal e dança aprendidas. Assessória contínua será fornecida para garantir um ambiente de aprendizado colaborativo e produtivo.

Introdução teórica sobre expressão corporal e dança
Saída de Campo para inspiração
Criação coletiva de narrativas e roteiros
Ensaios e prática de técnicas de expressão corporal
Apresentação das peças teatrais

Aulas e Sequências Didáticas

A atividade será realizada em uma única sessão de 60 minutos, estruturada para otimizar o tempo e permitir uma introdução aos conceitos, discussão em grupo, criação, ensaio e apresentação final.

Breve introdução aos conceitos fundamentais (15 minutos)
Formação de grupos e brainstorming inicial (10 minutos)
Desenvolvimento de roteiros e prática (20 minutos)
Apresentações das peças (15 minutos)

Avaliação

A avaliação dessa atividade será baseada na criatividade, colaboração, execução e capacidade de comunicação das ideias por meio da expressão corporal e performática. Cada grupo será incentivado a refletir sobre o processo criativo e a performance, considerando como integraram a expressão corporal às suas narrativas e como trabalharam em equipe. Comentários construtivos serão fornecidos, destacando pontos fortes e áreas para desenvolvimento. A participação ativa durante a saída de campo, o engajamento durante o processo criativo e a qualidade da apresentação final também serão levados em consideração.

Materiais e ferramentas:

Para a execução da oficina, será necessário acesso a espaços que possam inspirar os alunos durante a saída de campo, como elementos naturais ou artísticos. Além disso, espaços adequados para ensaios e apresentações, como uma sala de aula ampla ou um teatro, são essenciais. Materiais de apoio como música, instrumentos musicais, vestuário para performances e outros acessórios podem ser utilizados para enriquecer as apresentações.

Espaços para saída de campo
Salas de aula ou teatro para ensaios e apresentações
Equipamentos de som e música
Acessórios e vestuário para performances
Materiais para criação de roteiros e planejamento das peças

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