Cine-Teatro: Narrativas Visuais da Adolescência

Desenvolvida por: Lucian… (com assistência da tecnologia Profy)

Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes

Temática: Adolescência, Teatro e Cinema

Esta proposta pedagógica engaja os alunos do 3º ano do Ensino Médio em uma atividade prática e inovadora, misturando técnicas do teatro e do cinema para explorar e expressar narrativas em torno da adolescência. A atividade começa com um brainstorming para discussão de temas relevantes à faixa etária, seguido pela escolha de um tema central. Os estudantes são organizados em equipes encarregadas de diferentes aspectos da produção de um 'filme teatral' - da roteirização à filmagem, passando por atuação, direção e cenografia. As cenas serão capturadas usando smartphones ou câmeras acessíveis, e após a edição, o resultado será um filme que destaca a expressão emocional do teatro aliada à linguagem visual do cinema. O processo culmina na apresentação do filme, proporcionando um momento de celebração e reflexão sobre as múltiplas dimensões da vida adolescente. Essa abordagem prática visa não apenas estimular a criatividade e as habilidades técnicas dos alunos, mas também promover uma exploração profunda de questões relevantes à sua vivência, utilizando as artes como veículo de expressão e compreensão.

Objetivos de Aprendizagem

O objetivo desta atividade é proporcionar aos alunos uma experiência profunda de aprendizado nas áreas de artes visuais e dramáticas, explorando a adolescência através da criação de um filme que integra elementos do teatro e cinema. Visa-se desenvolver competências como trabalho em equipe, pensamento crítico, expressão artística e habilidades técnicas em multimídia. Além disso, buscamos estimular a reflexÃ£o e a discussão sobre temas pertinentes à adolescência, promovendo o autoconhecimento e a empatia.

Explorar temas relevantes à adolescência através de artes visuais e dramÃ¡ticas.
Desenvolver habilidades técnicas e criativas em roteirização, atuação, direção, cenografia e edição de vídeo.
Fomentar a capacidade de trabalho em equipe, dividindo as responsabilidades de produção entre os alunos.
Estimular o pensamento crítico e a reflexão sobre as diversas facetas da vida adolescente.
Promover a expressão artística como meio de explorar e compreender questões pessoais e coletivas.

Habilidades Específicas BNCC

EM13LGG103 - Utilizar diferentes linguagens, mídias e ferramentas digitais em processos de produção coletiva, autoral e colaborativa, em ambientes presenciais ou virtuais.
EM13LP19 - Planejar e produzir, com autonomia, narrativas audiovisuais (como web programas, vídeos de diferentes gêneros e formatos, podcasts, fotografias, desenhos animados, entre outros), considerando a situação comunicativa e o tema/assunto/finalidade do gênero.
EM13CHS101 - Utilizar as linguagens artística, verbal, matemática, científica, corporal e digital, bem como conhecimentos das Ciências Humanas e Sociais Aplicadas, para interpretar questões históricas, geográficas, políticas, econômicas, sociais, ambientais, culturais, científicas, tecnológicas e de saúde, posicionando-se criticamente perante elas.
EM13AR15 - Reconhecer e analisar práticas de consumo e produção de vídeos em redes sociais, utilizando ferramentas digitais de edição, para planejar e desenvolver projetos autorais.
EM13AR24 - Explorar e experimentar, de maneira colaborativa, processos de criação em artes, envolvendo distintos procedimentos, técnicas, materiais e ferramentas, no desenvolvimento de projetos artísticos.

Conteúdo Programático

A proposta integra o estudo das artes cênicas e visuais, abordando técnicas de atuação, direção, cenografia, roteirização e edição de filme. O conteúdo programático está desenhado para permitir uma exploração abrangente da expressão artística, associada à tecnologia digital, com um foco especial na manifestação das questões adolescenciais. Os alunos serão imersos em uma experiência multidisciplinar, abordando conceitos de narrativa visual, composição de cena, análise de texto, além de práticas de filmagem e edição.

Técnicas básicas de atuação e expressão corporal
Elementos da narrativa visual no teatro e cinema
Processos de roteirização e desenvolvimento de scripts
Princípios de direção e produção cinematográfica
Introdução à edição de vídeo e sonorização

Metodologia

Utilizaremos uma metodologia ativa de aprendizagem, onde os alunos serão os principais agentes em todo o processo de criação do filme. O projeto adotará uma abordagem 'mão-na-massa', incentivando a experimentação prática e a colaboração entre os grupos. As atividades incluirão sessões de brainstorming, workshops de capacitação técnica em filmagem e edição, além de exercícios práticos de atuação e direção. A metodologia foi planejada para favorecer a autonomia dos estudantes, explorando suas ideias e soluções criativas para os desafios encontrados durante a produção.

Brainstorming para escolha do tema e desenvolvimento do roteiro
Workshops técnicos em filmagem, edição de vídeo e atuaÃ§Ã£o
Elaboração colaborativa do roteiro, cenografia e escolha dos atores
Filmagem das cenas com supervisão e apoio técnico
Edição final do filme com a inclusão de efeitos sonoros e trilha sonora

Aulas e Sequências Didáticas

A atividade será dividida em duas aulas de 60 minutos cada, abarcando desde a concepção até a finalização do 'filme teatral'. Na primeira aula, os alunos passarão pelo processo de brainstorming, escolha do tema e divisão de equipes. Os workshops técnicos também começarão nesta fase. A segunda aula será dedicada à produção das cenas, edição do material e preparação para a apresentação final.

Aula 1: Brainstorming, definição do tema, divisão de equipes e início dos workshops técnicos.
Aula 2: Produção, filmagem, edição e preparação para a apresentação do filme.

Avaliação

A avaliação será baseada em critérios como criatividade, colaboração, engajamento com o tema, qualidade técnica da produção e capacidade de reflexão crítica sobre o tema abordado. Cada equipe será avaliada como um todo, enfatizando o processo colaborativo e a qualidade do produto final. Será considerado também o esforço individual na contribuição para o projeto da equipe. A apresentação do filme permitirá uma avaliação direta da capacidade dos alunos de comunicar suas ideias artisticamente através das mídias escolhidas.

Materiais e ferramentas:

Para a execução da atividade, utilizaremos smartphones ou câmeras acessíveis para a filmagem, computadores com software de edição de vídeo, e materiais diversos para a cenografia. Workshops e recursos didáticos serão providenciados para capacitar os alunos nas técnicas de atuação, filmagem e edição. Além disso, será disponibilizado acesso a roteiros e filmes exemplares para inspiração no desenvolvimento dos projetos.

Smartphones ou câmeras para filmagem
Computadores com software de edição de vídeo
Materiais para cenografia e figurino
Acesso a roteiros e filmes para inspiração
Recursos didáticos para workshops técnicos

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