A base teórica desta atividade gira em torno da história do grafite, sua evolução como forma de arte de rua para uma expressão artística reconhecida no ambiente digital. Será dada especial atenção à análise de obras de artistas que transitam entre o mundo físico e digital em suas criações de grafite, discutindo sobre as técnicas, estilos e mensagens veiculadas. Os alunos também serão introduzidos ao uso básico e avançado de softwares de design gráfico como ferramentas para a criação artística, com foco nas possibilidades de simulação das técnicas do grafite no ambiente virtual.

Utilizando a metodologia ativa 'Atividade Mão-na-massa', os alunos serão diretamente envolvidos no processo de aprendizado, partindo de um estudo teórico para a prática da criação de grafites digitais. Esta abordagem permite que os estudantes apliquem conceitos teóricos em situações práticas, reforçando o aprendizado por meio da experiência direta. Eles serão agrupados para promover a colaboração e a troca de ideias, além de individualmente desafiados a desenvolver suas próprias criações digitais, proporcionando uma experiência de aprendizado holística e integrada.

A atividade será desenvolvida em um total de 1.2 aulas de 50 minutos, onde a primeira parte será dedicada ao estudo teórico sobre o grafite e os artistas que o levaram para o digital, seguida pela introdução aos softwares de design gráfico. Na sequência, os alunos terão o momento prático de criar suas próprias obras digitais, culminando em uma sessão de apresentação e discussão dos trabalhos.

Para a realização desta atividade serão necessários computadores, tablets ou smartphones com acesso a softwares de design gráfico, como Adobe Photoshop, Illustrator ou softwares gratuitos similares. Canetas digitais ou o uso do mouse para a elaboração dos grafites digitais também serão importantes. Além disso, recursos online como tutoriais, vídeos explicativos e exemplos de grafites digitais servirão de suporte para o desenvolvimento das habilidades técnicas e criativas dos alunos.