Explorando o Caos do Abstrato

Desenvolvida por: Lorrai… (com assistência da tecnologia Profy)

Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes

Temática: Arte Abstrata

Nesta atividade, os alunos do 1º ano do Ensino Médio irão explorar a arte abstrata de maneira prática e reflexiva. Utilizando tintas, papel e diversos materiais artísticos, eles são incentivados a criar obras que expressem sentimentos e ideias sem se preocupar com representações concretas. A atividade busca sensibilizar os estudantes sobre como as combinações de cores e formas podem sugerir diferentes emoções e pensamentos, promovendo discussões sobre as interpretações pessoais das obras criadas. Ao final, espera-se que os alunos tenham ampliado sua capacidade de expressão artística e visual, além de serem capazes de apreciar a diversidade estética das manifestações artísticas.

Objetivos de Aprendizagem

O principal objetivo da atividade é estimular a criatividade e a expressão pessoal dos alunos, ampliando seu repertório artístico e estético. Os estudantes são incentivados a explorar as possibilidades oferecidas pela arte abstrata, experimentando com cores, formas e texturas para expressar seus próprios sentimentos e ideias. Ao trabalhar em suas criações, eles desenvolvem a capacidade de reflexão crítica sobre a interpretação subjetiva das obras, além de aprimorar suas habilidades de comunicação ao compartilhar e discutir suas experiências e percepções com os colegas. A atividade contribui para aguçar a sensibilidade e a imaginação dos estudantes, preparando-os para serem apreciadores ativos e criativos das diversas manifestações artísticas.

Estimular a criatividade e expressão pessoal.
Ampliar o repertório artístico e estético dos estudantes.
Desenvolver a reflexão crítica sobre a interpretação subjetiva das obras.
Melhorar a comunicação ao discutir experiências artísticas.

Habilidades Específicas BNCC

EM13LGG602: Fruir e apreciar esteticamente diversas manifestações artísticas e culturais, das locais às mundiais, assim como delas participar, de modo a aguçar continuamente a sensibilidade, a imaginação e a criatividade.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático da atividade está centrado no conceito e nas técnicas de arte abstrata. Os alunos estudarão como a arte abstrata se desenvolveu ao longo do tempo, suas características principais e seus expoentes significativos. A partir desse embasamento teórico, eles serão incentivados a colocar o conhecimento em prática por meio da criação de suas próprias obras, combinando diferentes cores, formas e texturas para alcançar o efeito desejado. Além disso, a atividade promoverá discussões sobre a relação entre a forma abstrata e a expressão emocional, auxiliando os estudantes na compreensão do impacto da arte abstrata no contexto artístico contemporâneo.

Conceitos de arte abstrata.
Técnicas de criação em arte abstrata.
Características e expoentes da arte abstrata.
Expressão emocional por meio da arte abstrata.

Metodologia

A metodologia adotada na atividade combina explanação teórica e prática experimental. Inicialmente, será apresentada uma breve introdução sobre o conceito de arte abstrata e seus principais artistas, favorecendo a contextualização histórica e artística. Em seguida, os alunos serão incentivados a experimentar livremente materiais e técnicas para a criação de suas obras abstratas. O processo de criação será intercalado com momentos de reflexão e discussão em grupo, onde os estudantes poderão compartilhar suas experiências e percepções. Essa abordagem pedagógica ativa busca engajar os alunos e fomentar a autonomia em suas produções artísticas.

Exposição teórica sobre a arte abstrata.
Prática experimental de criação artística.
Reflexão e discussão em grupo sobre as criações.

Aulas e Sequências Didáticas

A atividade está dividida em duas aulas de uma hora cada, para que os alunos tenham tempo de explorar criativamente os materiais e técnicas. A primeira aula será dedicada à introdução teórica e ao início da prática criativa, incentivando os alunos a experimentar e explorar emoções através das cores e formas. Na segunda aula, os alunos concluirão suas obras e participarão de uma discussão aberta sobre as experiências e interpretações das criações realizadas. Esse cronograma foi pensado para proporcionar um equilíbrio entre a teoria e a prática, além de garantir um espaço para o diálogo reflexivo.

Aula 1: Introdução à arte abstrata e início da prática criativa.
Aula 2: Conclusão das obras e discussão sobre interpretações e experiências.

Avaliação

A avaliação considerará tanto o processo criativo quanto o produto final. Os alunos serão avaliados pela originalidade e expressividade das obras criadas, além da capacidade de reflexão ao discutir as emoções e ideias transmitidas por suas criações. Será avaliado também o envolvimento no processo criativo e a participação nas discussões em grupo. Exemplos de critérios incluem a exploração criativa de materiais, a conexão entre a obra e as emoções desejadas, e a habilidade de comunicar suas interpretações pessoais das criações. O professor poderá fornecer feedbacks qualitativos que incentivem o desenvolvimento contínuo das habilidades artísticas dos alunos.

Materiais e ferramentas:

Para apoiar a realização da atividade, será necessário disponibilizar uma variedade de materiais artísticos que permitam aos alunos experimentar distintas texturas e cores. Entre os recursos necessários estão tintas, pincéis, papéis de diversos tipos, e materiais não convencionais que possam ser utilizados nas composições artísticas. Esses recursos incentivam a criatividade e a liberdade de expressão, permitindo que os alunos explorem diferentes técnicas e formas de realizar suas produções artísticas abstratas.

Tintas de diversas cores.
Papéis variados.
Pincéis e ferramentas para pintura.
Materiais não convencionais para composição artística.

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