Viagem no Tempo: A História da Arte

Desenvolvida por: Ivanei… (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Arte
Temática: LINHA DO TEMPO E A HISTORIA DA ARTE

A atividade proposta visa introduzir os alunos do 9º ano ao estudo dos principais movimentos artísticos através da criação de uma linha do tempo interativa. Com a divisão da turma em grupos, cada um será responsável por uma fase artística, destacando suas características, influências e artistas mais relevantes. Espera-se que, por meio dessa metodologia, os estudantes desenvolvam uma compreensão mais profunda sobre a evolução e o impacto cultural dos movimentos artísticos ao longo da história. Além disso, ao entrarem em contato e compartilharem suas descobertas, os alunos serão incentivados a debater e refletir sobre a diversidade cultural e a transformação das expressões artísticas ao longo do tempo. Assim, a atividade busca promover tanto o conhecimento teórico quanto o desenvolvimento de habilidades socioemocionais como colaboração, comunicação e respeito às diferentes perspectivas.

Objetivos de Aprendizagem

Os objetivos de aprendizagem dessa atividade estão centrados no desenvolvimento de competências críticas e reflexivas sobre a história da arte. Espera-se que os alunos, ao produzirem partes de uma linha do tempo interativa, ampliem seu entendimento sobre a evolução dos movimentos artísticos e suas influências mútuas, contextualizando-as em eventos históricos, sociais e culturais. A intenção é fomentar nos alunos a habilidade de pesquisar, sintetizar informações e apresentá-las de forma coesa e criativa, favorecendo aprendizagens interdisciplinares com a inserção de contextos contemporâneos. Simultaneamente, busca-se desenvolver o senso crítico dos alunos, capacitando-os a relacionar tais movimentos com questões atuais e a percepção estética.

  • Compreender a evolução dos movimentos artísticos ao longo da história.
  • Desenvolver habilidades de pesquisa e síntese de informação.
  • Apresentar os conteúdos de forma criativa e contextualizada.
  • Relacionar expressões artísticas com contextos históricos e sociais.
  • Fomentar o senso crítico e a reflexão sobre influências culturais e estéticas.

Habilidades Específicas BNCC

  • EF69AR04: Analisar os elementos constitutivos das artes visuais (ponto, linha, forma, direção, cor, tom, escala, dimensão, espaço, movimento etc.) na apreciação de diferentes produções artísticas.

Conteúdo Programático

O conteúdo programático desta aula concentra-se na profunda análise e compreensão dos principais movimentos artísticos ao longo da história. A abordagem incluirá desde a arte primitiva, key elements dos clássicos movimentos greco-romanos, passando pelas transformações significativas do Renascimento até as vanguardas do século XX, como impressionismo, modernismo e arte contemporânea. Através dessa linha temporal, os alunos serão incentivados a explorar a estética, influências filosóficas e transformações sociais que moldaram essas correntes artísticas, relacionando o desenvolvimento artístico e cultural às mudanças efetivas nas sociedades ao longo dos tempos.

  • Análise dos principais movimentos artísticos: Arte Primitiva, Greco-Romana, Renascença, Barroco, Romantismo, Realismo, Impressionismo, Modernismo e Arte Contemporânea.
  • Estudo dos artistas influentes em cada movimento.
  • Relação entre arte e contexto histórico-social.
  • Transformações de expressão artística ao longo do tempo.

Metodologia

A metodologia utilizada nesta atividade prioriza uma abordagem participativa e interativa. Utilizando aprendizado baseado em projetos, cada grupo de alunos será responsável pela pesquisa e apresentação de um movimento artístico dentro de uma linha do tempo. Essa abordagem engaja os alunos ao transportar sua curiosidade para o centro da aprendizagem. Ancorados em pesquisa, criatividade e síntese de dados, os grupos usarão plataformas digitais e recursos multimídia para complementar suas apresentações, fomentando assim um aprendizado significativo e ancorado nas competências tecnológicas e de comunicação. Os alunos são desafiados a se tornarem protagonistas de seu próprio processo educacional.

  • Aprendizado baseado em projetos.
  • Pesquisa e síntese de informações.
  • Utilização de tecnologias e recursos multimídia.
  • Trabalho colaborativo e apresentações interativas.

Aulas e Sequências Didáticas

O cronograma da atividade é estruturado em uma aula de 60 minutos, onde os alunos terão a oportunidade de explorar e apresentar seus temas. A aula será dividida em momentos iniciais de instrução, pesquisa e organização, seguidos da elaboração e postagens na linha do tempo interativa. O cronograma assegura que todos os alunos tenham tempo de qualidade para desenvolver suas tarefas e apresentar suas descobertas, além de garantir espaço para debates e troca de ideias na sala de aula, ampliando a reflexão crítica.

  • Aula 1: Introdução aos movimentos artísticos, divisão de grupos e definição dos temas a serem explorados na linha do tempo interativa. Instruções para pesquisa e uso de recursos digitais. Início do desenvolvimento da atividade e apresentações.
  • Momento 1: Introdução aos Movimentos Artísticos (Estimativa: 10 minutos)
    Comece a aula apresentando uma visão geral sobre os diferentes movimentos artísticos que serão abordados, como a Arte Primitiva, Greco-Romana, Renascença, Barroco, Romantismo, Realismo, Impressionismo, Modernismo e Arte Contemporânea. É importante que você utilize recursos visuais, como imagens ou vídeos curtos, para ilustrar cada movimento e capturar o interesse dos alunos.

    Momento 2: Divisão de Grupos e Distribuição de Tarefas (Estimativa: 10 minutos)
    Organize a sala em grupos, garantindo a combinação de alunos com diferentes habilidades sociais e cognitivas. Atribua a cada grupo um movimento artístico específico para pesquisa. Oriente-os a destacar características principais, influências e artistas relevantes. Explique que eles vão criar uma linha do tempo interativa com suas descobertas. Observe se todos os alunos entenderam suas tarefas e incentive a participação ativa.

    Momento 3: Instruções para Pesquisa e Recursos Digitais (Estimativa: 15 minutos)
    Explique como realizar a pesquisa utilizando dispositivos digitais e sugira fontes confiáveis. Mostre rapidamente como usar softwares de edição de texto, imagem e plataformas de apresentação digital. Permita que os alunos explorem os recursos brevemente enquanto você observa e intervém se necessário para ajudar quem tiver dificuldades. Lembre-os da importância de citar corretamente as fontes usadas.

    Momento 4: Início do Desenvolvimento do Projeto (Estimativa: 20 minutos)
    Com a orientação inicial concluída, permita que os grupos iniciem a pesquisa e a organização de informações para a linha do tempo. Circule pela sala para oferecer apoio e garantir que os alunos estejam colaborando efetivamente e cumprindo suas tarefas. Faça perguntas para estimular o pensamento crítico e coopere com sugestões se perceber que algum grupo está com dificuldades. Avalie o progresso observando a dinâmica do grupo e a profundidade das discussões.

    Momento 5: Finalização e Preparação para Apresentações Futuros (Estimativa: 5 minutos)
    Neste momento final, faça um resumo das atividades realizadas, reforçando objetivos e próximas etapas. Incentive os estudantes a continuar a pesquisa fora da sala de aula e a pensar em maneiras criativas para apresentar o projeto. Recolha feedback sobre as dificuldades encontradas durante a aula para possíveis ajustes em lições futuras. Esclareça, mais uma vez, os critérios de avaliação que serão usados para o projeto final.

Avaliação

A avaliação da atividade envolverá múltiplas metodologias para garantir um feedback abrangente e construtivo aos alunos. Em primeiro lugar, se adotará uma avaliação formativa ao longo da realização do projeto, através de feedbacks contínuos sobre as pesquisas e elaboração dos materiais para a linha do tempo. O principal objetivo aqui é assegurar que os alunos alcancem entendeções claras sobre os temas estudados e desenvolvam pensamento crítico e reflexivo durante o processo criativo. Em termos de critérios, o professor deverá avaliar a compreensão dos alunos sobre as características dos movimentos artísticos, sua habilidade de comunicação e apresentação, além da criatividade e qualidade das produções. Além disso, avaliações sumativas como relatórios finais podem complementar a análise de resultados, apoiando-se em critérios formais como clareza, organização e riqueza de conteúdo. Oferecer feedback detalhado serve para reforçar o aprendizado, permitino que alunos reflitam sobre suas práticas e conquistas, e planejem futuras investidas em temas semelhantes.

  • Avaliação formativa: acompanhamento contínuo e feedback durante a realização do projeto.
  • Critérios de avaliação: compreensão dos temas, habilidade de comunicação, criatividade e qualidade das produções.
  • Avaliação sumativa: relatórios finais com critérios formais.

Materiais e ferramentas:

Os materiais e ferramentas a serem utilizadas durante a atividade são pensados para fomentar um ambiente de ensino dinâmico e eficaz. Os alunos terão acesso a dispositivos digitais como tablets e computadores com acesso à internet, necessários para realizar pesquisas detalhadas e dar suporte à criação e publicação de suas apresentações em plataformas interativas. Recursos de software para edição de texto, imagem e vídeo acompanham o arsenal digital, dando suporte à montagem de conteúdos visuais atraentes e de alta qualidade. Será incentivado o uso de recursos visuais como pôsteres, mapas conceituais e apresentações digitais multimídia para enriquecer a apreensão dos temas. A adaptabilidade ao contexto da aula e a facilidade de acessar ferramentas tecnológicas são cruciais para estimular o protagonismo e a criatividade durante o processo de aprendizagem.

  • Dispositivos digitais com acesso à internet.
  • Softwares para edição de texto, imagem e vídeo.
  • Plataformas de apresentações digitais.
  • Materiais visuais como pôsteres e mapas conceituais.

Inclusão e acessibilidade

Compreendemos as dificuldades enfrentadas pelos professores diante de suas múltiplas responsabilidades, reconhecendo a sobrecarga de trabalho. No entanto, é crucial garantir que nosso plano de aula inclua estratégias eficazes de inclusão e acessibilidade. Para tornar esta atividade acessível a todos os alunos, propomos a utilização de ferramentas tecnológicas com funções de acessibilidade integradas, como leitores de tela e ampliação de imagens para tornar o conteúdo digital mais acessível a todos. É essencial garantir que as plataformas utilizadas permitam a personalização das atividades, contemplando as preferências e ritmos de cada aluno. Estimular a confiança e a participação plena de cada estudante é fundamental, portanto, práticas inclusivas, como a adaptação dos materiais visuais e o suporte individualizado, devem ser favorecidas. Monitoramento constante e a adaptação das estratégias pedagógicas considerando o feedback dos alunos e as observações do professor farão parte da abordagem da inclusão, garantindo que todos tenham as mesmas oportunidades de participação e sucesso.

  • Utilização de ferramentas tecnológicas com funções de acessibilidade.
  • Personalização das atividades para atender ritmos e preferências individuais.
  • Adaptação de recursos visuais e suporte individualizado conforme necessário.

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