Os Cientistas do Som

Desenvolvida por: Helena… (com assistência da tecnologia Profy)
Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes
Temática: A Música e seus Elementos Constitutivos

Esta atividade pedagógica prática visa transformar a sala de aula em um verdadeiro laboratório de sons, onde os alunos do 7º ano do Ensino Fundamental se tornarão cientistas da música. Utilizando uma variedade de softwares e aplicativos de criação musical, os estudantes terão a oportunidade de explorar profundamente os elementos constitutivos da música, como altura, timbre, ritmo e melodia. Será proposto a eles o desafio engajante de compor pequenas peças musicais ou criar efeitos sonoros para acompanhar situações cotidianas ou histórias curtas narradas por eles. As composições resultantes serão apresentadas para toda a turma, criando um ambiente de análise crítica e apreciação dos elementos musicais. Este cenário incentiva fortemente o desenvolvimento do pensamento crítico, o fomento da criatividade e a promoção da colaboração e trabalho em equipe. Através desse processo, os alunos perceberão a música não apenas como uma forma de arte, mas também como um veículo de expressão e comunicação.

Objetivos de Aprendizagem

O principal objetivo desta atividade é envolver os alunos em um processo educativo onde eles possam entender e aplicar os elementos constitutivos da música de forma criativa e crítica. Ao se tornarem cientistas do som, os estudantes desenvolverão habilidades importantes como a análise crítica, o pensamento criativo e a capacidade de trabalhar colaborativamente. Aproximando-os da música através da tecnologia, espera-se que os alunos adquiram uma maior apreciação pela arte musical, entendendo a sua relevância cultural e expressiva. Este projeto também busca estimular a autonomia dos alunos em sua aprendizagem, promovendo a exploração e a experimentação ativa.

  • Explorar e dominar os elementos constitutivos da música: altura, timbre, ritmo e melodia.
  • Compor pequenas peças musicais ou efeitos sonoros para situações cotidianas ou narrativas.
  • Desenvolver habilidades de análise crítica e apreciação musical.
  • Promover a criatividade, colaboração e trabalho em equipe.

Habilidades Específicas BNCC

  • EF69AR16: Analisar criticamente, por meio da apreciação musical, usos e funções da música em seus contextos de produção e circulação, relacionando as práticas musicais às diferentes dimensões da vida social, cultural, política, histórica, econômica, estética e ética.
  • EF69AR18: Reconhecer e apreciar o papel de músicos e grupos de música brasileiros e estrangeiros que contribuíram para o desenvolvimento de formas e gêneros musicais.
  • EF69AR20: Explorar e analisar elementos constitutivos da música (altura, intensidade, timbre, melodia, ritmo etc.), por meio de recursos tecnológicos (games e plataformas digitais), jogos, canções e práticas diversas de composição/criação, execução e apreciação musicais.

Conteúdo Programático

No decorrer deste projeto, os alunos serão imersos no estudo dos elementos fundamentais que compõem a música. Através da utilização de tecnologias digitais, como softwares e aplicativos de criação musical, os estudantes terão a chance de aplicar teoricamente o conhecimento sobre altura, timbre, ritmo e melodia de maneira prática. A composição de peças musicais servirá como uma aplicação direta dos conceitos aprendidos, permitindo aos alunos não somente entender, mas também criar música, aplicando seus conhecimentos em cenários reais ou imaginários.

  • Elementos constitutivos da música: altura, timbre, ritmo, melodia.
  • Utilização de softwares e aplicativos de criação musical.
  • Composição musical e criação de efeitos sonoros.
  • Análise crítica e apreciação dos elementos da música.

Metodologia

Adotaremos uma metodologia ativa 'Mão-na-Massa', onde os alunos terão a liberdade de explorar, experimentar e criar, guiados por desafios e projetos práticos. Através do uso de tecnologias digitais para a composição musical, pretendemos fomentar um ambiente de aprendizagem dinâmico que incentive a curiosidade, a exploração e a criatividade. Serão proporcionados espaços para trabalho em grupo, promovendo a colaboração e o compartilhamento de ideias, além de momentos de reflexão e crítica construtiva das obras criadas, tanto individual quanto coletivamente.

  • Apresentação teórica breve das ferramentas digitais e elementos musicais.
  • Atividades práticas de exploração e composição musical com softwares.
  • Trabalho em grupo para composição de peças musicais.
  • Sessões de apresentação das composições e feedback coletivo.

Aulas e Sequências Didáticas

A atividade terá duração total de 18 horas, distribuídas em 21.6 aulas de 50 minutos. Inicialmente, dedicaremos três aulas para a introdução teórica e familiarização com as ferramentas digitais. As próximas doze aulas serão voltadas para a prática de composição e experimentação musical. As aulas finais serão reservadas para a apresentação das composições musicais dos alunos e para discussões críticas.

  • Aulas 1-3: Introdução aos elementos musicais e ferramentas digitais.
  • Aulas 4-15: Prática de composição e experimentação musical.
  • Aulas 16-21: Apresentação das composições e discussões críticas.

Avaliação

A avaliação será formativa e contínua, baseando-se na participação ativa, no engajamento com as atividades propostas e na qualidade das composições musicais criadas. Serão considerados critérios como criatividade, aplicação dos conhecimentos musicais, colaboração em equipe e capacidade de análise crítica. A apresentação das composições servirá como um ponto culminante do processo de aprendizagem, onde os alunos terão a oportunidade de receber e oferecer feedback construtivo.

Materiais e ferramentas:

Para a realização dessa atividade, serão necessários recursos tecnológicos como computadores ou tablets, acesso à internet e softwares/aplicativos de criação musical. Recomendamos o uso de plataformas gratuitas de criação musical, que são amigáveis para iniciantes e oferecem uma ampla gama de possibilidades criativas. Além dos recursos tecnológicos, será importante dispor de um espaço apropriado na sala de aula para promover a colaboração e a discussão entre os alunos.

  • Computadores ou tablets com acesso à internet.
  • Softwares ou aplicativos de criação musical (ex. GarageBand, Soundation).
  • Espaço de sala de aula adequado para trabalho em grupo e apresentações.

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