O conteúdo programático desta aula foi estruturado para oferecer aos alunos uma visão abrangente sobre a relação entre movimento e arte visual. Inicialmente, apresenta os fundamentos do improviso em artes cênicas, destacando como o movimento corporal pode ser capturado e traduzido em formas visuais. Prosseguindo, os alunos são introduzidos aos elementos constitutivos das artes visuais, como linha, forma e cor, que servirão como base para suas criações artísticas. O desenvolvimento do conteúdo se direciona para práticas de representação visual que reinterpretam movimentos corporais, culminando na criação de narrativas visuais. A integração de música como motivadora do movimento também faz parte essencial do programa, pois visa a sensibilização dos alunos para o ritmo e como ele pode influenciar a expressão artística. Assim, o plano não só cobre a parte técnica da arte e do movimento, mas também amplia a capacidade crítica e criativa dos alunos.

A metodologia aplicada nesta atividade busca proporcionar um ambiente dinâmico e envolvente por meio da integração de música, movimento e artes visuais. Partiremos de uma introdução teórica sobre movimento e improvisação que estimulará os alunos a experimentar e explorar, seguidos de uma sessão prática de movimento inspirado pela música. Posteriormente, os alunos irão registrar visualmente esses movimentos em esboços rápidos, promovendo uma transição entre a linguagem corporal e a arte visual. Este processo incentiva a experimentação e a personalização da aprendizagem, onde cada aluno terá liberdade para definir como transformar sua experiência de movimento em uma narrativa visual. Ao final, a turma será incentivada a compartilhar e discutir suas criações, promovendo um ambiente colaborativo e de respeito. Essa abordagem inclusiva e envolvente garante que diferentes estilos de aprendizagem sejam abarcados, incrementando a autoconfiança e a expressão pessoal dos estudantes.

Para maximizar o potencial de aprendizagem e garantir que os alunos tenham tempo suficiente para explorar cada atividade, o plano de aula se divide em uma única aula de 60 minutos. A primeira parte da aula será dedicada à introdução teórica e prática sobre movimento e sua relação com a arte visual. Na sequência, os alunos se engajarão em uma atividade prática, onde improvisam movimento corporal a partir de uma música selecionada. Esse improviso será registrado em forma de esboços, que servirão como matéria-prima para a próxima etapa de criação visual. Durante o restante do tempo, os alunos irão confeccionar suas narrativas artísticas e concluir compartilhando e discutindo suas peças com a turma. Essa estrutura assegura que os objetivos da aula sejam cumpridos dentro do tempo estipulado, enquanto proporciona um espaço de experimentação e desenvolvimento criativo para os alunos.

Para realizar essa atividade, o professor precisará de uma seleção de músicas variadas que estimularão a prática de movimentos pelos alunos. Utilizaremos também papéis e lápis de desenho suficiente para que todos possam registrar seus esboços. É importante que o ambiente seja organizado de forma flexível para acomodar o movimento, o que pode incluir a necessidade de espaço extra para dançar livremente. Recursos audiovisuais para tocar música e, se possível, gravar algumas das performances, também são recomendados. Estes materiais e instrumentos apoiam uma abordagem multissensorial de ensino, engajando alunos visualmente, auditivamente e fisicamente, integrando tecnologia de forma a enriquecer o aprendizado.

Reconhecemos os desafios enfrentados pelos professores perante a diversidade de condições dos alunos na sala de aula. Assim, oferecemos algumas estratégias de inclusão e acessibilidade que podem ser implementadas nesta atividade sem grandes custos ou ajustes. Para alunos com transtornos do espectro autista (Nível 1), sugerimos permitir que adaptem o espaço ao seu ritmo e usarem fones com músicas de sua preferência, criando um ambiente mais confortável para a improvisação. Já para alunos no Nível 2, pode-se estabelecer rotinas visuais claras sobre o que esperar em cada etapa da atividade para facilitar a compreensão e comunicação. É fundamental definir formas específicas de comunicação com famílias e ajustar as diretrizes de avaliação para valorizar pequenos progressos e o esforço individual. Essas estratégias são fundamentais para fomentar a inclusão de maneira prática e afetiva, promovendo um ambiente de sala de aula colaborativo e acolhedor.