O conteúdo programático deste plano de aula se concentra em aproximadamente três vertentes principais: a imersão em técnicas de teatro, o desenvolvimernto de cenários e histórias baseadas em valores sociais e o aprimoramento das habilidades de apresentação. Em primeiro lugar, a introdução às técnicas teatrais, como improvisação, postura, e expressão vocal e facial, permitirá que os alunos entendam e explorem o potencial do teatro como forma de arte e ferramenta de comunicação. Em seguida, a criação coletiva de cenas, inspiradas em valores e histórias pessoais ou conhecidas, faz com que os estudantes utilizem a criatividade e o pensamento crítico para desenvolver narrativas significativas que refletem a importância de práticas e princípios sociais. Por último, o ensaio e apresentação final oferecem oportunidades para desenvolver a confiança na performance e a expressão artística, culminando em um espaço de apreciação e reflexão sobre o aprendizado adquirido. Ao longo das sessões, os alunos farão conexões significativas com a arte e a moralidade, reconhecendo o papel da cultura na promoção de valores essenciais para a convivência harmoniosa.

A metodologia deste plano de aula incorpora uma variedade de abordagens que refletem o compromisso com o desenvolvimento das competências estabelecidas pela BNCC. A atividade começa com uma roda de debate, necessária para incentivar o compartilhamento de ideias e preparar o terreno para o aprendizado colaborativo. Seguindo esta introdução, a aula expositiva sobre técnicas teatrais garante que os alunos estejam bem equipados para traduzi-las em prática. Um componente chave é a Aprendizagem Baseada em Projetos, na qual grupos de alunos criarão cenas teatrais, promovendo tanto a aprendizagem por meio de projetos quanto a aplicação prática dos conceitos estudados. O aprendizado por meio da experimentação será reforçado na 'atividade mão-na-massa', onde os ensaios e reavaliações contínuas aprimoram o desempenho e a auto-confiança na expressão. Finalizando com a Aprendizagem Baseada em Jogos, as apresentações oferecem um meio dinâmico e saudável de avaliação integrada do processo de ensino e aprendizagem, num contexto social e lúdico.

O cronograma desta atividade organiza o tempo de forma eficaz, aproveitando ao máximo as cinco aulas planejadas, cada uma com 140 minutos de duração. Essa estrutura é projetada para desenvolver progressivamente as competências e habilidades dos estudantes. A primeira aula é dedicada a uma roda de debate que incentiva a discussão sobre valores através de histórias pessoais. A segunda aula, em forma de aula expositiva, introduz técnicas teatrais e suas aplicações práticas. Na terceira aula, centrada na Aprendizagem Baseada em Projetos, os alunos, em grupos, começam a criar cenas baseadas nas histórias e valores explorados previamente. A quarta aula é uma atividade prática onde os alunos se envolvem diretamente no ensaio e refinamento das cenas em desenvolvimento, melhorando suas habilidades colaborativas e expressivas. Finalmente, a quinta aula finaliza o processo com apresentações teatrais baseadas em jogos, permitindo aos alunos exibir suas criações de forma dinâmica e interativa, seguido por uma reflexão coletiva para integrar os aprendizados.

O uso de recursos diversos enriquece o processo de ensino e aprendizagem, aliando-se diretamente aos objetivos propostos. Materiais simples, como papel e caneta, são essenciais para a anotação de ideias e planejamento de cenas. Recursos audiovisuais serão usados para introdução às técnicas teatrais e para possíveis capturas das apresentações, oferecendo aos alunos a chance de se reverem e autoavaliar suas performances. A sala de teatro ou espaço aberto na escola será fundamental para as práticas de encenação, garantindo um ambiente adequado para expressão corporal. Instrumentos musicais e adereços vestíveis poderão ser incorporados nas cenas, proporcionando maior realismo e estimulando a criatividade e improvisação dos jovens atores. Essa variedade de recursos não apenas suporta os objetivos pedagógicos, mas também inspira e instiga novas visões sobre o uso das artes como forma de expressão e educação.

Entendemos as demandas dos professores em equilibrar inclusão e acessibilidade com suas múltiplas responsabilidades diárias. A proposta deste plano de aula é assegurar que todas as atividades sejam acessíveis e inclusivas para todos os alunos, independentemente das suas necessidades. Seria recomendado que os recursos audiovisuais incluam legendas e instruções em áudio claras para alunos com diferentes estilos de aprendizagem. Criação de grupos de trabalho diversificados pode incentivar o aprendizado cooperativo, além de permitir que alunos se apoiem mutuamente. Estratégias de comunicação inclusivas, como a linguagem simples e gestos, ajudam a integrar alunos com diferentes níveis de compreensão. Tais abordagens garantem que as atividades propostas não apenas permitam, mas promovam a participação efetiva de todos os estudantes, tornando o ambiente de aprendizagem mais plural e enriquecedor.