O conteúdo programático desta atividade foca na exploração dos estilos artísticos contemporâneos e seus elementos constitutivos. Os alunos serão introduzidos a diversos artistas e estilos, aprendendo a identificar e valorar as suas características únicas. O currículo inclui a pesquisa de obras de arte contemporâneas, análise das influências culturais subjacentes e a prática de transpor essas informações em representações criativas. Essa transposição para o formato de livro pop-up permitirá uma compreensão mais tangível e interativa desses estilos, motivando os alunos a explorar a multiplicidade de formas e cores de maneira prática e colaborativa.

Para potencializar a aprendizagem, a atividade será conduzida de forma prática e colaborativa, permitindo que os alunos experimentem ativamente o processo criativo. Por meio da metodologia de ensino baseada em projetos, os alunos serão desafiados a investigar, criar e compartilhar suas descobertas de maneira integrativa. A abordagem prática de construção de um livro pop-up incentiva o aprendizado pela experiência, promovendo um ambiente onde a criatividade e a colaboração são essenciais. A troca de ideias e a co-criação entre os estudantes desempenharão um papel crucial, permitindo o desenvolvimento de habilidades interpessoais além das artísticas.

O cronograma da atividade está desenhado para ser executado em uma única aula de 60 minutos, garantindo que cada etapa do processo de criação seja abordada sistematicamente. A aula começa com uma breve introdução sobre arte contemporânea e suas características, seguida pela escolha dos artistas pelos alunos. Na sequência, eles iniciarão a pesquisa e o planejamento da página pop-up, organizando suas ideias e preparando os materiais necessários. A etapa central será a construção do livro pop-up, onde os alunos moldarão suas representações tridimensionais, finalizando com a montagem coletiva das páginas no livro da turma. Encerrando o ciclo, haverá uma reflexão sobre o aprendizado e as experiências compartilhadas.

Os recursos necessários para a execução desta atividade são variados e visam atender as necessidades de uma aula prática de artes. Materiais básicos incluem papel de várias gramaturas e cores, tesouras, colas, tintas e pincéis, além de revistas ou imagens impressas para pesquisa visual. Recursos audiovisuais, como vídeos ou slides contendo informações sobre artistas contemporâneos, também serão empregados para enriquecer a compreensão dos alunos sobre o tema. Além disso, o uso de tecnologia, como tablets ou computadores, pode auxiliar na pesquisa dos estudantes sobre os artistas e suas obras. Estímulo a um ambiente de aprendizagem multimodal permitirá que os alunos integrem a tecnologia à prática tradicional da arte.

Reconhecemos os desafios enfrentados pelos professores em garantir a inclusão em sala de aula, mas é fundamental prover estratégias que garantam a participação equânime de todos os alunos. Para essa atividade, recomenda-se a utilização de papéis de diferentes espessuras e texturas, a fim de atender às diversas preferências sensoriais dos alunos. Estratégias de ensino colaborativas podem ser adotadas para apoiar aqueles que possam ter dificuldades motoras, promovendo uma divisão equilibrada de tarefas entre os grupos. O acesso a recursos audiovisuais e digitais deve ser garantido para todos, assegurando o acesso às informações necessárias durante a pesquisa. Priorizando a interação e o apoio mútuo, cria-se um ambiente seguro para a aprendizagem de todos.