O conteúdo programático desta atividade ira explorar o universo do teatro grego antigo com um enfoque prático na confecção de máscaras. Os alunos aprenderão sobre os diferentes tipos e significados dessas máscaras teatrais na Antiguidade, além de identificar e compreender personagens famosos dos mitos gregos que serão representados em suas apresentações. A integração de elementos históricos e culturais no desenvolvimento das cenas incentivará o uso da criatividade e o desenvolvimento de habilidades artísticas como a expressão corporal e a comunicação verbal, essenciais para um entendimento mais profundo das artes cênicas enquanto explora ativa e criativamente narrativas históricas e culturais.

A metodologia desta atividade é centrada na aprendizagem ativa e na expressão criativa dos alunos. A prática de encenação de cenas, após pesquisa e confecção das máscaras, permite que os estudantes vivenciem o processo criativo do teatro. Eles serão organizados em grupos pequenos para facilitar a colaboração, o diálogo e a integração de idéias, promovendo um ambiente de aprendizagem colaborativa. O enfoque em metodologias ativas, como trabalhos em grupo, projeções visuais de referências de máscaras e mitos e dramatizações, garantirá que os alunos estejam engajados de forma participativa, despertando sua curiosidade e seu interesse pelo conteúdo e pelo processo teatral.

O plano de aula será executado em um único encontro de 100 minutos, sendo o tempo dividido estrategicamente para garantir a exploração completa da atividade. Na primeira parte da aula, os alunos serão introduzidos à história e importância das máscaras no teatro grego, seguindo para a atividade prática de confecção das máscaras. Na segunda parte do encontro, os estudantes, em grupos, irão propor cenas inspiradas em mitos gregos e apresentarão suas criações para a turma. Este cronograma busca não apenas cumprir os objetivos pedagógicos, mas também manter o engajamento e a atividade prática, essenciais no aprendizado artístico.

Os materiais necessários para a execução da atividade incluem recursos que promovem um ambiente interativo e criativo, como papel machê ou cartolina para confeccionar as máscaras e tintas de diversas cores para decoração. Além disso, o uso de imagens ilustrativas de máscaras gregas históricas e vídeos curtos sobre o teatro grego serão fundamentais para contextualizar os alunos e incentivar a criação. Quaisquer recursos audiovisuais utilizados devem respeitar as normas de segurança e ética no manejo de informações. Por isso, a atividade será desenvolvida com pouca necessidade de suporte tecnológico, focando em materiais acessíveis e pouco onerosos.

Compreendemos que a carga de trabalho para os professores pode ser intensa, mas é importante considerar estratégias de inclusão que sejam práticas e eficientes. Embora nesta turma não haja condições ou deficiências específicas relatadas, ainda é essencial garantir um ambiente de aprendizagem inclusivo. Recomenda-se que todas as atividades sejam executadas em ambiente seguro e acolhedor. As máscaras podem ser adaptadas em termos de tamanho e complexidade para atender as diferentes habilidades dos alunos. O professor deve estar atento a quaisquer sinais de dificuldade na elaboração dos trabalhos em grupo ou na compreensão do material, e intervir de forma a garantir a participação ativa e equilibrada de todos os alunos. Materiais de apoio visual e a promoção de atividades lúdicas e colaborativas podem ajudar a engajar todos os participantes. É fundamental documentar o progresso dos alunos e ajustar as estratégias conforme necessário para garantir que a inclusão e a equidade sejam parte integrante do processo de aprendizagem.