O conteúdo programático está voltado para o estudo da evolução das técnicas de perspectiva desde suas origens renascentistas até a contemporaneidade. A ideia é que os alunos identifiquem as principais características artísticas e culturais dos acontecimentos históricos que influenciaram as mudanças nas representações visuais. A sequência de conteúdos permitirá uma abordagem crítica e comparativa, explicitando as conexões entre eventos históricos e a evolução técnica na representação gráfica. Os alunos explorarão fontes primárias e secundárias, participando de debates e elaborando trabalhos criativos que manifestem suas novas compreensões.

Para realizar esta atividade, a metodologia prioriza o aprendizado ativo, utilizando a estratégia de Sala de Aula Invertida. Os alunos farão uma pesquisa prévia sobre técnicas de perspectiva, o qual proporciona acesso a conteúdo conceitual antes do encontro presencial. Na aula, o foco será a aplicação prática, discussões em grupos e a elaboração de obras artísticas que refletem suas pesquisas. Esta abordagem incentiva o desenvolvimento do pensamento crítico e a participação ativa dos alunos, promovendo a integração dos conceitos com a prática criativa.

O cronograma de aula está estruturado em um único encontro de 60 minutos. A aula está dividida em fases distintas para garantir a compreensão e aplicação dos conteúdos. No início, os alunos discutirão seus achados da pesquisa prévia, seguidos pelo desenvolvimento da atividade prática, onde criarão suas obras artísticas. No encerramento, haverá uma discussão reflexiva sobre o que foi produzido e aprendido, permitindo uma autoavaliação e consideração das técnicas contemporâneas com as renascentistas, promovendo a internalização dos conceitos.

Para a realização dessa atividade, será necessário um conjunto de recursos que favoreçam tanto a aprendizagem teórica quanto prática. Materiais tradicionais de arte, como papel, lápis de desenho, tintas e pincéis são essenciais para a parte prática. Para as pesquisas, o acesso a dispositivos digitais e a internet permitirá que os alunos acessem uma variedade de fontes visuais e teóricas sobre a perspectiva renascentista e suas evoluções. Ferramentas digitais como softwares de design gráfico podem ser utilizadas para aqueles que optam por uma abordagem virtual na criação artística. Esse mix de recursos permite o desenvolvimento de habilidades variadas que vão do tradicional ao tecnológico.

Compreendemos os desafios enfrentados pelos professores na busca por inclusão e acessibilidade, e procuramos fornecer abordagens simples que possam ser eficazes sem onerar-lhes com custos ou tempo excessivo. Esta atividade não requer adaptações específicas, mas é importante que o professor esteja atento às diferentes necessidades dos alunos, ajustando o ambiente de aprendizado conforme necessário para garantir equidade. A utilização de recursos tecnológicos oferece flexibilidade para acomodar diversos estilos de aprendizagem, incentivando a personalização dos processos de aprendizado. É essencial que as discussões acolham variadas perspectivas, promovendo uma prática inclusiva que valorize a diversidade de pensamentos e experiências culturais.