O item 'Conceitos básicos de composição fotográfica' objetiva introduzir os alunos aos princípios fundamentais que tornam uma fotografia visualmente atraente e eficaz na transmissão de uma mensagem. Inicialmente, serão apresentados conceitos como o uso da regra dos terços, que ajuda a equilibrar a composição distribuindo elementos importantes ao longo de linahs de força imaginárias, dividindo a imagem em nove partes iguais. Exemplos visuais serão utilizados para ilustrar como o ajuste de elementos na composição pode criar diferentes focos e dar dinamismo à fotografia. A teoria e prática desse conceito ajudarão os alunos a entender a importância de posicionar com intenção os sujeitos e objetos na fotografia, exercitando a observação detalhada do enquadramento.

Além disso, outros elementos serão discutidos como linhas principais, simetria, padronização, e o uso de espaço negativo na fotografia. Por exemplo, linhas principais podem ser usadas para direcionar o olhar do observador para os principais pontos de interesse da imagem, enquanto o espaço negativo ajuda a isolar e enfatizar o sujeito principal. Será incentivado que os alunos pratiquem esses conceitos em suas fotografias usando seus smartphones, inicialmente dentro do ambiente escolar para posteriormente explorarem espaços externos. Ao dominar esses conceitos, os alunos conseguirão explorar sua criatividade e transmitir de forma mais clara suas percepções e intenções culturais por meio das imagens.

O item 'Análise visual e crítica de imagens' busca desenvolver nos alunos a capacidade de interpretar e avaliar imagens de forma crítica, considerando não apenas aspectos estéticos, mas também contextos socioculturais e históricos. Inicialmente, serão introduzidos conceitos básicos de análise visual, como identificação de elementos de composição, cor, luz, e textura. Os alunos serão incentivados a observar divergências e semelhanças nas imagens para desenvolver um olhar treinado, que ultrapasse a mera estética, considerando a intenção e a mensagem por trás das fotografias.

Para tornar o processo de análise mais didático, os alunos irão realizar atividades práticas, onde irão analisar fotografias icônicas de diferentes períodos históricos e estilos culturais. Essa prática inclui a apresentação de fotografias, nas quais os alunos utilizarão questionamentos orientados, como: 'Quais são os elementos que mais se destacam nesta imagem?', 'Qual é o contexto histórico e cultural representado?', ou 'Qual é a mensagem que o fotógrafo queria transmitir?'. Eles também serão encorajados a debater sobre como seus próprios vieses e percepções culturais podem influenciar a análise de uma imagem.

Ao longo do processo, o desenvolvimento de uma análise crítica será enfatizado, promovendo discussões sobre a importância da fotografia como meio de comunicação e como ela pode ser usada para influenciar opiniões e narrativas culturais. Os alunos serão orientados a aplicar essas habilidades analíticas ao avaliar as fotografias produzidas por seus colegas, proporcionando feedback construtivo e refletindo sobre diferentes perspectivas representadas nas imagens. Acredita-se que essas práticas fortalecerão suas competências visuais e críticas, e ampliarão sua compreensão sobre o papel social e cultural da fotografia.

O item 'Relação entre fotografia e identidade cultural' explora como a fotografia atua como uma ferramenta poderosa na construção e representação da identidade cultural das comunidades. Inicialmente, os alunos serão introduzidos ao conceito de identidade cultural, que engloba as práticas, rituais, tradições, e valores compartilhados por um grupo de pessoas. A fotografia, como uma forma de arte visual e documentação, tem a capacidade de capturar momentos sociais, expressões individuais e eventos culturais que refletem a essência de uma comunidade. Por meio de exemplos históricos e contemporâneos, os alunos analisarão como diferentes culturas têm se autorrepresentado através da fotografia e como essa autorrepresentação influencia a maneira como são percebidas externamente. Esta unidade destacará o poder da imagem para destacar aspectos da identidade que podem não ser facilmente captados por palavras.

Além disso, a discussão se concentrará na forma como a fotografia pode desafiar estereótipos e narrativas predominantes. Os alunos serão incentivados a refletir sobre como suas próprias fotografias podem servir como meio de expressarem suas identidades culturais e, ao mesmo tempo, desafiar representações culturais unidimensionais. Serão realizadas atividades práticas onde os alunos criarão projetos fotográficos que explorem dimensões variadas de sua identidade cultural, incentivando uma narrativa visual pessoal e autêntica. Estas fotografias serão posteriormente analisadas em grupo, levando em consideração a própria experiência cultural dos alunos, o que permitirá ao grupo apreciar uma ampla gama de perspectivas culturais. O processo não apenas reforçará o papel da fotografia na formação da identidade cultural, mas também promoverá uma apreciação mais profunda das diversas culturas representadas na sala de aula.

O item 'História e impacto social da fotografia' irá explorar o desenvolvimento histórico da fotografia e seu papel significativo na sociedade ao longo dos anos. Começaremos identificando os primórdios da fotografia, com o uso de câmeras obscuras e das primeiras imagens produzidas no século XIX, como o daguerreótipo. Os alunos terão acesso a uma linha do tempo visual que destaca os marcos na evolução da fotografia, como a criação das câmeras de filme portáteis, o advento das câmeras digitais e, mais recentemente, o uso generalizado de smartphones. Esta história visual será acompanhada por exemplos icônicos de fotografias que documentaram momentos decisivos na história mundial, como a famosa imagem 'O Beijo na Times Square', capturada por Alfred Eisenstaedt no final da Segunda Guerra Mundial.

Além disso, o impacto social da fotografia será uma parte essencial deste estudo. Vamos explorar como a fotografia tem sido uma ferramenta poderosa para documentar e promover mudanças sociais, influenciando percepções e atitudes. Serão discutidos casos como a fotografia de guerra, que trouxe à luz as realidades conflitantes para o público em geral, bem como a fotografia de movimentos sociais, que ajudaram a sensibilizar e impulsionar causas de direitos civis e justiça social. A importância da fotografia no jornalismo será abordada, com ênfase nas fotos que se tornaram símbolos de transformação social, como a célebre imagem de 'Tank Man' na Praça da Paz Celestial. Os alunos serão incentivados a refletir sobre como a fotografia continua a moldar a sociedade atual, considerando o papel das redes sociais na disseminação instantânea de imagens e como isso afeta a percepção pública de eventos mundiais. Esta análise crítica ajudará os alunos a compreenderem a robusta interseção entre fotografia, história e sociedade, e a importância contínua de usar imagens como ferramentas de expressão e mudança cultural.