Momento 1: Abertura e Apresentação (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula saudando os alunos e apresentando o tema: 'Introdução às correntes artísticas brasileiras'. Explique brevemente o objetivo da aula e a importância de se conhecer as diversas influências artísticas no Brasil. É importante que os alunos compreendam desde o início que a arte no Brasil reflete diversas realidades sociais e culturais.

Momento 2: Exposição Dialogada (Estimativa: 20 minutos)
Utilize um projetor para mostrar imagens de obras representativas de diferentes correntes artísticas brasileiras, como modernismo, concrete art, entre outras. Forneça um breve histórico de cada movimento, comentando suas características e impactos culturais. Permita que os alunos façam comentários ou perguntas. Observe se todos estão compreendendo e incentive a participação de forma inclusiva.

Momento 3: Discussão em Grupo (Estimativa: 15 minutos)
Divida a turma em pequenos grupos e atribua a cada grupo uma corrente artística diferente. Permita que discutam as principais características e a relevância social do movimento que foi designado a eles. Circule pela classe para orientar as discussões, respondendo dúvidas e promovendo uma reflexão crítica.

Momento 4: Síntese Coletiva (Estimativa: 10 minutos)
Peça que cada grupo compartilhe suas discussões com o restante da turma. Promova uma troca de ideias, incentivando todos a contribuírem com observações ou dúvidas. Registre os principais pontos discutidos no quadro para que os alunos possam visualizar a síntese do que foi aprendido.

Momento 5: Fechamento e Avaliação (Estimativa: 5 minutos)
Conclua a aula recapitulando os pontos principais e respondendo eventuais dúvidas. Aplique uma breve avaliação oral ou escrita para verificar a compreensão dos alunos sobre os temas abordados. Incentive que expressem suas opiniões sobre a relevância das correntes artísticas em suas vidas e na sociedade atual.

Momento 1: Introdução ao Modernismo Brasileiro (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula saudando os alunos e relembrando os principais conceitos da aula anterior. Explique que a aula de hoje se concentrará nas características do movimento modernista brasileiro, com enfoque em suas obras mais significativas e seu impacto cultural. Utilize slides ou um breve vídeo para introduzir o contexto sócio-histórico do modernismo no Brasil. Estimule os alunos a fazerem perguntas ou adicionarem comentários sobre o que já sabem sobre o tema.

Momento 2: Análise Coletiva de Obras Modernistas (Estimativa: 20 minutos)
Divida os alunos em grupos e entregue a cada grupo uma imagem de uma obra modernista brasileira. Incite os grupos a observar e discutir as características da obra, levantando questões como: Quais são os elementos visuais predominantes? Qual mensagem a obra pode estar transmitindo sobre a sociedade brasileira na época? Em seguida, peça a cada grupo que compartilhe seus insights com a turma. Faça intervenções se necessário, esclarecendo dúvidas e apontando detalhes importantes que podem ter sido omitidos.

Momento 3: Discussão sobre a Influência Cultural do Modernismo (Estimativa: 15 minutos)
Pergunte aos alunos como eles acreditam que as obras modernistas influenciaram a cultura e a sociedade do Brasil. Conduza uma discussão mediada destacando valores e mudanças culturais provocadas pelo movimento, tais como a valorização da identidade nacional e o rompimento com as tradições europeias. É importante que os alunos façam conexões entre o movimento artístico e as transformações sociais e políticas da época.

Momento 4: Avaliação e Reflexão (Estimativa: 10 minutos)
Finalize a aula com uma breve avaliação onde os alunos devem escrever suas reflexões sobre o que aprenderam a respeito do modernismo brasileiro e seu impacto. Essa atividade pode ser em forma de perguntas guiadas ou um texto reflexivo. Permita que contemplem suas opiniões pessoais sobre como o modernismo ainda impacta a cultura atual. Use este momento para oferecer feedback imediato e identificar quaisquer áreas de dificuldade que devem ser abordadas em aulas futuras.

Momento 5: Encerramento (Estimativa: 5 minutos)
Recapitule os conceitos principais discutidos durante a aula e abra espaço para perguntas finais. Incentive curiosidade sobre o tema e proponha que continuem pesquisando sobre obras de arte modernistas e seus artistas favoritos. Explique brevemente o que será abordado na próxima aula, estimulando o interesse contínuo.

Estratégias de inclusão e acessibilidade:
Para incluir todos os alunos de forma efetiva, considere utilizar materiais visuais de alta qualidade e clareza, o que pode ajudar alunos com dificuldades de visão a acompanharem melhor a aula. Ofereça materiais impressos ou em formato digital acessível para alunos que podem ter dificuldades de audição ou que beneficiem-se de leitura complementar. Durante os momentos de discussão em grupo, atue como facilitador, assegurando que todos os alunos tenham a oportunidade de participar, especialmente aqueles que podem ser mais tímidos ou introvertidos. Considere a utilização de formatos de avaliações diversificados, como respostas escritas ou orais, para acomodar diferentes estilos de aprendizagem.

Momento 1: Introdução às Técnicas Contemporâneas de Desenho e Pintura (Estimativa: 15 minutos)
Inicie a aula saudando os alunos e afirmando que o foco será na exploração de técnicas contemporâneas de desenho e pintura. Mostre exemplos visuais dessas técnicas, utilizando obras de artistas contemporâneos brasileiros. Explique brevemente cada técnica, suas características e aplicações. É importante que você acolha perguntas dos alunos durante esta etapa, permitindo que compartilhem percepções sobre as obras apresentadas.

Momento 2: Demonstração Prática (Estimativa: 15 minutos)
Faça uma breve demonstração prática de algumas técnicas de desenho e pintura que serão exploradas pelos alunos. Utilize um projetor ou uma câmera para mostrar claramente os detalhes das técnicas no papel ou tela. Destaque aspectos como texturas e misturas de cores que são característicos das técnicas contemporâneas. Encorage os alunos a observarem com atenção as etapas da demonstração e a tomarem notas. Observe se todos estão acompanhando e ofereça apoio a quem tiver dificuldades.

Momento 3: Exercício Prático Individual (Estimativa: 20 minutos)
Distribua materiais de arte e peça que cada aluno escolha duas técnicas para experimentar individualmente. Estimule a criatividade e a exploração pessoal durante a atividade prática, oferecendo um ambiente de trabalho seguro e estimulante. Circule pela sala, oferecendo orientação e procurando facilitar o acesso aos materiais necessários. É essencial que você incentive o engajamento e ofereça elogios específicos com relação aos esforços e resultados de cada aluno.

Momento 4: Compartilhamento e Feedback Coletivo (Estimativa: 10 minutos)
Peça que alguns alunos compartilhem seus trabalhos e experiências com o grupo. Incentive o feedback positivo e construtivo dos colegas, promovendo uma discussão sobre as diferentes abordagens e resultados. Isso ajudará na construção de uma consciência crítica tanto individual quanto coletiva. Ao final, faça um resumo das técnicas exploradas, destacando a valiosa diversidade de expressões artísticas contemporâneas.

Momento 1: Preparação para a Criação de Obras (Estimativa: 10 minutos)
Inicie saudando os alunos e recapitulando os estilos artísticos já estudados nas aulas anteriores. Apresente a atividade do dia: criar uma obra inspirada nos estilos discutidos. É importante que defina claramente os objetivos e expectativas. Forneça instruções sobre os materiais disponíveis e permutações dos estilos que podem ser exploradas nos trabalhos dos alunos. Explique rapidamente que a originalidade e a expressão pessoal são aspectos valorizados.

Momento 2: Escolha do Estilo e Planejamento (Estimativa: 10 minutos)
Peça que cada aluno escolha um estilo específico de interesse para a sua criação. Permita que discutam brevemente suas escolhas com um colega, justificando suas preferências e o que pretendem expressar através da arte. Circulando pela sala, faça intervenções ao sugerir artistas ou obras que possam servir de inspiração. Durante essa fase, incentive os alunos a esboçar ideias preliminares em seus cadernos.

Momento 3: Produção das Obras (Estimativa: 30 minutos)
Permita que os alunos iniciem a criação das suas obras. Forneça materiais como papéis, pincéis, tintas e lápis. É essencial que você circule pela sala, observando o progresso e auxiliando individualmente onde se faça necessário. Encoraje os alunos a serem criativos e a explorarem diferentes técnicas, oferecendo sugestões práticas sobre execução e composição quando requisitado. Incentive a colaboração e troca de ideias entre pares, mas proponha que cada um mantenha sua assinatura individual.

Momento 4: Reflexão e Fechamento (Estimativa: 10 minutos)
Reúna a turma ao fim do período de produção e proponha uma reflexão coletiva. Peça que alguns alunos compartilhem suas obras e expliquem suas escolhas de estilo e simbolismo por trás de suas criações. Promova um momento de feedback coletivo, conduzindo a discussão para que seja construtiva e encorajadora, destacando aspectos criativos e inovadores nos trabalhos apresentados. Conclua com uma breve reflexão sobre o processo criativo em si e sua importância.

Momento 1: Exposição das Obras (Estimativa: 15 minutos)
Inicie a aula saudando os alunos e explicando que o foco será a exposição e avaliação das obras criadas por eles. Organize a sala de modo que haja espaço para exibir as obras. É importante que os alunos possam circular livremente para observar o trabalho dos colegas. Permita que os alunos posicionem suas obras em local de destaque e anotem ao lado um breve texto explicativo sobre a obra e a técnica utilizada.

Momento 2: Circuito de Apresentações (Estimativa: 25 minutos)
Peça que cada aluno, por vez, apresente sua obra para a turma, compartilhando suas escolhas de estilo, técnicas aplicadas e o conceito por trás de sua criação. Durante as apresentações, estimule a turma a fazer perguntas e a oferecer comentários construtivos. É importante que o professor atue como mediador, incentivando a troca de ideias e assegurando que o ambiente se mantenha respeitoso. Observe a clareza na comunicação dos alunos e como eles relacionam sua obra com os estilos artísticos estudados.

Momento 3: Avaliação Coletiva (Estimativa: 10 minutos)
Promova uma avaliação coletiva onde todos os alunos são incentivados a refletir sobre o processo criativo e o resultado final das obras apresentadas. Peça que eles expressem um aspecto que apreciaram em cada obra e uma sugestão para melhoria. O professor pode orientar a turma a usar uma linguagem positiva, destacando a inovação e o uso correto das técnicas nos comentários. Assegure que todos os alunos participem ativamente e promovam uma crítica construtiva.

Momento 4: Autoavaliação e Reflexão Final (Estimativa: 10 minutos)
Conduza os alunos a elaborarem uma autoavaliação escrita, onde eles refletem sobre seu próprio processo criativo e o que aprenderam ao longo das aulas. Inclua perguntas para guiá-los, como quais desafios enfrentaram, que técnicas mais gostaram de usar e qual é a relevância da obra criada em relação aos estilos estudados. Permita que eles compartilhem suas reflexões com um colega, promovendo um momento de troca antes de encerrar a aula.