O conteúdo programático desta atividade abrange temas pertinentes à interseção entre arte e sustentabilidade, com foco em técnicas de escultura e o uso de materiais alternativamente sustentáveis. Os alunos irão explorar o potencial transformador da arte em contextos sociais e ambientais, aprendendo sobre arte contemporânea que enfatiza mensagens ecológicas. O plano inclui discussões teóricas e práticas, permitindo que os alunos façam conexões entre teoria e prática artística, com ênfase na reflexão crítica e na inovação criativa.

As metodologias adotadas nesta atividade prezam pelo engajamento através de processos criativos e debates críticos. Será promovida a aprendizagem baseada em projetos, onde os estudantes terão a autonomia de escolher materiais e definir o conceito das suas esculturas, incentivando o protagonismo estudantil. Debates sobre o impacto das práticas artísticas contemporâneas servirão para estimular a discussão ética e cultural, promovendo a participação ativa de todos os alunos. A aula encoraja a expressão individual e a colaboração em grupos, valorizando diferentes perspectivas e promovendo a inclusão.

O cronograma da atividade foi estruturado para ser realizado em uma aula de 50 minutos, considerando a introdução teórica, a prática artística e a reflexão coletiva. Iniciaremos com uma breve discussão sobre a relação entre arte e sustentabilidade, seguida pela fase de criação das esculturas, onde os alunos aplicarão as teorias aprendidas. A aula terminará com apresentações e reflexões sobre as obras criadas, incentivando o debate e a troca de perspectivas entre os alunos.

Os materiais e recursos utilizados durante a atividade visam enriquecer a experiência prática e teórica dos alunos, sem sobrecarregar financeiramente o professor ou a instituição. O uso de materiais recicláveis incentiva a criatividade enquanto minimiza custos. Recursos audiovisuais complementares, como vídeos sobre arte sustentável, auxiliam na introdução do tema e contextualização das práticas artísticas contemporâneas. Ferramentas básicas para escultura, facilmente acessíveis, complementam a prática artística, incentivando a exploração de diferentes texturas e formas.

Sabemos que a carga de trabalho dos professores pode ser intensa, mas é essencial garantir que todas as atividades sejam inclusivas e acessíveis a todos os alunos. Nesta perspectiva, proponho estratégias práticas e de baixo custo para atingir esses objetivos. Ao usar materiais recicláveis e inusitados, estimulamos a criatividade dos alunos, sem a necessidade de adaptações caras nos materiais didáticos. Incentivar o trabalho colaborativo possibilita que cada aluno, independentemente de sua condição, contribua conforme suas habilidades únicas. A criação de um ambiente respeitoso e acolhedor, onde as opiniões de todos são valorizadas, é fundamental para promover a equidade e a inclusão dentro da sala de aula. Recomenda-se ainda o uso de tecnologia assistiva onde necessária, mantendo constante comunicação com as famílias para entender melhor as necessidades individuais dos alunos e adaptar atividades, garantindo que todos tenham as mesmas oportunidades de aprendizagem e expressão criativa.