O conteúdo programático envolve a interpretação e a representação teatral de artistas icônicos, explorando elementos como figurino, expressão corporal, e improvisação. Os alunos terão a oportunidade de estudar a trajetória de artistas selecionados, compreendendo sua importância e impacto na cultura. Eles devem aplicar esses conhecimentos na criação de performances que refletem a essência e a contribuição desses artistas para as artes. Essa abordagem proporciona uma visão ampla e interdisciplinar das artes, conectando história, cultura e expressão individual com componentes práticos de teatro e dança. A reflexão crítica e a criatividade são incentivadas como partes integrantes do processo de aprendizado.

Metodologias centradas no aluno serão utilizadas para garantir que a atividade seja envolvente e significativa. O formato será colaborativo, com os alunos divididos em pequenos grupos, cada qual responsável por uma parte do projeto. O trabalho em equipe será encorajado para promover a troca de ideias e a construção coletiva do conhecimento. A abordagem prática e investigativa permitirá que os alunos aproveitem sua criatividade na concepção de performances autênticas. A ausência de dispositivos digitais estimulará a criatividade e o contato direto entre eles, aumentando a profundidade do engajamento e da compreensão artística.

A atividade está planejada para ser conduzida em uma única aula de 40 minutos. Durante esse período, os alunos apresentarão suas performances preparadas, com tempo alocado para cada grupo compartilhar e discutir suas escolhas artísticas. Essa abordagem concentrada visa otimizar o tempo e garantir que todos os alunos tenham a oportunidade de participar ativamente, respeitando o cronograma e permitindo um feedback imediato para reflexões futuras.

Os recursos para esta atividade são predominantemente materiais artísticos tangíveis. Para os figurinos, materiais recicláveis serão utilizados, incentivando a sustentabilidade. Instrumentos musicais básicos e adereços artesanais estarão disponíveis para credibilidade às performances. As salas de aula serão reorganizadas para criar um espaço favorecendo dinâmicas teatrais. Estes materiais visam estimular o engajamento criativo enquanto permitem a flexibilidade de expressão artística. O uso destes recursos também visa incluir todos os alunos, independentemente de suas condições de acessibilidade, promovendo a equidade e a criatividade sem depender de tecnologia digital.

Reconhecemos os desafios que os docentes enfrentam diariamente, mas oferecer suporte a todos os alunos é essencial. Para alunos com TDAH, a atividade será dividida em pequenas etapas, com instruções claras e pausas planejadas para ajudar a manter o foco. Alunos com ansiedade beneficiarão de um ambiente acolhedor e previsível, onde antecipações serão minimizadas através da discussão clara das expectativas e do cronograma. Para estudantes com dificuldades de socialização, incentivos serão dados para papéis colaborativos que possam engajar tais alunos no processo em equipe, como gerenciamento de recursos ou liderança em grupos menores. As avaliações serão adaptadas de modo a focar nos pontos fortes destes alunos, integrando feedback contínuo e incentivos positivos para promover um crescimento pessoal seguro e respeitável.