Fotografia Criativa com História

Desenvolvida por: Thalis… (com assistência da tecnologia Profy)

Área do Conhecimento/Disciplinas: Artes Visuais

Temática: Exploração da Fotografia Artística no Cotidiano Escolar

Nesta atividade, os alunos terão a oportunidade de mergulhar no mundo da fotografia artística. Nos momentos iniciais, serão encorajados a explorar a escola e suas redondezas para capturar imagens que falem por si só, contando histórias do cotidiano. Com a fotografia como meio de expressão, os estudantes terão a chance de perceber detalhes muitas vezes ignorados, desenvolvendo um novo olhar sobre o ambiente circundante. Posteriormente, em uma aula expositiva, conceitos técnicos como enquadramento e iluminação serão abordados, assim como a importância histórica de fotógrafos renomados. Espera-se que através dessa atividade os alunos sejam capazes de compreender a fotografia não apenas como uma técnica, mas como uma poderosa ferramenta de comunicação e expressão artística, evidenciando seu impacto cultural e social.

Objetivos de Aprendizagem

Os objetivos de aprendizagem nesta atividade vão além da simples introdução à técnica fotográfica. Pretende-se que os alunos desenvolvam uma capacidade crítica de análise e interpretação de imagens, compreendendo a importância da fotografia como arte e meio de comunicação. Além disso, estimular a criatividade e a expressão pessoal é fundamental, permitindo que cada aluno encontre sua própria voz através das imagens. A atividade proporciona ainda a aplicação prática de conceitos interdisciplinares, como a geometria na composição fotográfica, enriquecendo o conhecimento dos alunos.

Compreender a fotografia como meio de expressão e comunicação.
Desenvolver habilidades críticas para interpretação de imagens.
Estimular a criatividade através da prática fotográfica.
Aplicar conceitos geométricos e matemáticos na composição de imagens.

Habilidades Específicas BNCC

EF69AR05: Experimentar e analisar diferentes formas de expressão artística (desenho, pintura, colagem, quadrinhos, dobradura, escultura, modelagem, instalação, vídeo, fotografia, performance etc.).

Conteúdo Programático

O conteúdo programático é estruturado para oferecer aos alunos uma compreensão abrangente da fotografia artística no contexto histórico e contemporâneo. Serão abordadas técnicas básicas de fotografia, como enquadramento, iluminação e composição, bem como a análise crítica do impacto de obras de fotógrafos de renome. Os estudantes explorarão a relação entre as imagens capturadas e suas narrativas visuais, encorajando um diálogo entre a arte e a sociedade. Esta integração permite que os alunos não apenas adquiram habilidades técnicas, mas também desenvolvam uma apreciação crítica e estética da fotografia como forma de arte.

História e evolução da fotografia.
Técnicas de enquadramento e iluminação.
Análise crítica de fotografias artísticas.
Prática de captura de imagens no ambiente escolar.

Metodologia

A metodologia adotada prioriza a aprendizagem ativa através da exploração prática e reflexão crítica. Na primeira aula, os alunos serão incentivados a participar ativamente no processo de captura de imagens, promovendo a observação e a experimentação in loco. Na segunda aula, a abordagem expositiva visa consolidar e expandir os conhecimentos adquiridos na prática, utilizando exemplos históricos e contemporâneos para ilustrar conceitos fotográficos relevantes. Esta combinação de prática e teoria oferece um equilíbrio entre a experiência direta e a reflexão informada, promovendo uma compreensão mais profunda do impacto da fotografia.

Aprendizagem prática com captação de imagens.
Discussão em grupo sobre imagens capturadas.
Exposição e explicação sobre técnicas fotográficas.
Análise crítica de obras fotográficas famosas.

Aulas e Sequências Didáticas

O cronograma está dividido em duas aulas distintas, cada uma com 40 minutos. A primeira aula focará na exploração prática, onde os alunos capturarão imagens ao redor da escola. Essa experiência prática visa despertar o interesse e a criatividade nos estudantes. A segunda aula será destinada à aprendizagem teórica, onde conceitos técnicos e históricos da fotografia serão apresentados para embasar a prática anterior. Esta sequência de aulas permite uma assimilação gradual e integrada dos conhecimentos, combinando prática e teoria de forma harmoniosa.

Aula 1: Saída fotográfica ao redor da escola para captura de imagens.

Momento 1: Introdução e guia para exploração fotográfica (Estimativa: 10 minutos)
Comece a aula relembrando os objetivos da atividade: compreender a fotografia como meio de expressão e desenvolver habilidades de observação. Instrua os alunos a se dividirem em pequenos grupos e discutirem sobre o que gostariam de focar na saída fotográfica. Estimule perguntas como: Que histórias podem ser contadas através de imagens? Oriente-os a pensar em temas específicos, como natureza, detalhes arquitetônicos ou interações sociais.
Se possível, forneça exemplos de fotógrafos que usam a fotografia para contar histórias. Essa introdução ajudará a direcionar o olhar dos alunos durante a atividade prática.

Momento 2: Exploração fotográfica ao redor da escola (Estimativa: 20 minutos)
Leve os alunos para fora da sala de aula, incentivando-os a observar o ambiente ao redor da escola. Peça para cada grupo capturar imagens que considerem importantes segundo o tema discutido anteriormente. Circule entre os grupos, oferecendo assistência técnica e sugestões criativas. Motive-os a experimentar diferentes ângulos e enquadramentos. É importante que você forneça feedback imediato aos alunos sobre suas escolhas criativas e técnicas utilizadas.

Momento 3: Compartilhamento de experiências e primeiras avaliações (Estimativa: 10 minutos)
Retorne à sala de aula e reúna os alunos em um grande círculo. Solicite que compartilhem suas fotos favoritas com a turma, explicando o motivo da escolha e qual história desejam contar. Pergunte aos colegas se conseguem perceber a mensagem transmitida na foto. Avalie a participação dos alunos nas discussões e sua capacidade de articular ideias sobre suas imagens.
Oriente a turma a fornecer feedback construtivo, destacando pontos positivos e oferecendo sugestões de melhorias.

Aula 2: Aula expositiva sobre conceitos fotográficos e história da fotografia.

Momento 1: Introdução à História da Fotografia (Estimativa: 10 minutos)
Inicie a aula apresentando a evolução da fotografia desde suas origens até os dias atuais. Utilize imagens e vídeos projetados para ilustrar essa progressão. Explique como a fotografia transformou a arte e a comunicação. É importante que destaque marcos históricos e inventores notáveis. Encoraje perguntas e compartilhe curiosidades para captar o interesse dos alunos.

Momento 2: Conceitos Técnicos Fundamentais (Estimativa: 10 minutos)
Exponha os conceitos básicos de fotografia, como enquadramento, foco e iluminação. Utilize exemplos práticos e simples que os alunos possam compreender e relacionar ao seu cotidiano. Permita que os alunos façam anotações e esclareçam dúvidas. Ofereça exemplos visuais e mostre diferenças entre boas e más práticas fotográficas.

Momento 3: Análise de Fotografias Famosas (Estimativa: 10 minutos)
Selecione algumas fotografias icônicas e guie os alunos em uma análise crítica. Permita que discutam em grupos pequenos o que cada imagem transmite e como os elementos técnicos contribuem para isso. Circule pela sala, ouvindo as interpretações e oferecendo feedback. Estimule a participação ativa e a troca de ideias, reforçando o desenvolvimento de habilidades críticas.

Momento 4: Síntese e Reflexão (Estimativa: 10 minutos)
Conduza uma discussão reflexiva sobre o impacto cultural e social da fotografia. Peça que cada aluno compartilhe um aspecto novo que aprendeu e como isso muda sua visão sobre a fotografia como forma de arte. Avalie a compreensão dos alunos através de suas contribuições e reflexões. Finalize destacando a importância da prática para aprimorar a arte fotográfica.

Avaliação

O processo de avaliação será diversificado para atender às diferentes necessidades e estilos de aprendizagem dos alunos. Objetivo: Avaliar o entendimento dos conceitos e a aplicação prática através das imagens capturadas. Critérios de Avaliação: Originalidade e criatividade das imagens; Compreensão e aplicação de conceitos técnicos; Expressão da narrativa através das imagens; Participação e reflexão durante as discussões. Exemplo Prático: Após a atividade prática, os alunos apresentarão suas fotografias em uma roda de discussão, explicando suas intenções e o processo criativo. A avaliação se dará também através da análise de um portfólio fotográfico que os alunos desenvolverão ao longo das aulas, acompanhado por feedback formativo que auxiliará no constante aprimoramento das habilidades desenvolvidas. Esse método de avaliação será flexível, com adaptações para alunos com necessidades específicas, garantindo que todos possam se expressar e aprender de forma inclusiva e construtiva.

Apresentação oral e defesa das fotografias.
Portfólio fotográfico acompanhado de feedback formativo.
Avaliação adaptada para inclusão de necessidades específicas.

Materiais e ferramentas:

A atividade demandará recursos que permitirão aos alunos maximizar sua experiência de aprendizado no contexto da fotografia. Recursos acessíveis e tradicionais são aliados a ferramentas tecnológicas, garantindo uma ampla gama de possibilidades para captar e analisar imagens. A escolha de tais recursos visa estimular a criatividade, ao mesmo tempo que introduz as competências tecnológicas essenciais para o desenvolvimento de habilidades modernas. Este conjunto de ferramentas é projetado para enriquecer o processo educacional, promovendo inovação e criatividade.

Câmeras ou dispositivos móveis com câmeras.
Computador com software de edição de imagens.
Projetor para a exibição de imagens e vídeos explicativos.
Acesso a recursos digitais sobre a história da fotografia.
Materiais impressos com conceitos básicos de fotografia.

Inclusão e acessibilidade

Com um olhar acolhedor e compreendendo a carga de trabalho dos educadores, são sugeridas adaptações simples, porém eficientes, para garantir a participação efetiva de todos os alunos. As estratégias de inclusão devem respeitar as capacidades individuais sem impor grandes mudanças logísticas ou financeiras para o professor. Por exemplo, alunos com Transtorno do Déficit de Atenção podem se beneficiar de diretrizes escritas e visuais para se manterem focados. Alunos com Transtorno do Espectro Autista podem preferir uma prévia da rotina da aula para melhor adaptação. Já alunos com deficiência intelectual podem se beneficiar de etapas simplificadas e acompanhamento mais próximo. A adaptação e o uso de tecnologia assistiva são promovidos sempre que necessários, facilitando o acesso igualitário ao aprendizado.

Diretrizes visuais e escritas para facilitar o foco dos alunos com TDAH.
Rotina estruturada e comunicação clara para alunos com TEA.
Instruções simplificadas e apoio individualizado para alunos com deficiência intelectual.
Tecnologias assistivas e materiais adaptados conforme necessário.
Ajustes nas avaliações para considerar as necessidades individuais.

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