O conteúdo programático desta atividade de teatro de sombra abrange conceitos básicos de teatro, expressividade não verbal e trabalho em equipe. Os alunos terão a oportunidade de explorar a teatralidade através de gestos, posturas e movimentos, transformando ideias em performances tangíveis sem o suporte de palavras. Este projeto também abordará a compreensão de luz e sombra e sua aplicabilidade prática através da criação de fantoches e o uso de luzes para projeção de sombras. O conteúdo visa integrar elementos do currículo expandindo a percepção estética e habilidades expressivas dos alunos. Esta vivência cênica busca cultivar uma consciência sobre o impacto visual e emocional que o teatro de sombras pode proporcionar aos espectadores. Assim, incentiva-se o aluno a refletir sobre a linguagem artística como forma de comunicação e expressão cultural, aproximando-os das práticas artísticas de maneira significativa e acessível.

A metodologia empregada na atividade Teatro de Sombra Divertido enfatiza o aprendizado experiencial e a participação ativa dos alunos. Valendo-se da Aprendizagem Baseada em Projetos, os estudantes estarão imersos em um processo que abrange desde a concepção até a execução de suas peças teatrais. Esta metodologia incentiva a colaboração e o compartilhamento de ideias entre os alunos, permitindo-lhes assumir papéis diferentes dentro da equipe, como escritor, diretor ou operador de fantoches. A prática enfatiza a aprendizagem pela prática, onde os estudantes são incentivados a experimentar e refletir sobre suas ações e resultados. Embora não haja o uso de tecnologia digital direta, os alunos utilizarão de forma prática o conceito de luz para criar efeitos visuais. Adicionalmente, serão promovidas discussões em grupo após as apresentações, propiciando um ambiente de apoio ao desenvolvimento crítico e apreciativo da arte dos colegas.

O cronograma da atividade foi projetado para ser executado em uma aula de 50 minutos, dedicando-se a introdução das regras e técnicas básicas do teatro de sombra, seguido pela criação e ensaio das apresentações. A aula inicia com uma breve introdução teórica, para que os alunos compreendam os conceitos envolvidos. Posteriormente, os estudantes dividem-se em grupos e, com suporte do professor, começam a planejar suas histórias. A próxima etapa é dedicada à confecção dos fantoches e ensaios. O término da aula envolve a apresentação das peças criadas, seguida por uma sessão de feedback, na qual todos os grupos têm a oportunidade de compartilhar suas experiências e aprendizados.

Os recursos necessários para a realização da atividade de Teatro de Sombra Divertido são acessíveis e de baixo custo, contribuindo para um ambiente de aprendizado inclusivo e participativo. Materiais básicos como papel, tesouras, cola e palitos de churrasco serão utilizados pelos alunos para confeccionar os seus próprios fantoches, incentivando a criatividade manual e o senso de responsabilidade com os materiais. Para a projeção das sombras, será necessário um ambiente onde possa ser criado um espaço escuro, utilizando uma lanterna ou projetor pequeno como fonte de luz, e uma tela improvisada que pode ser feita de papel manteiga ou um lençol claro. A ausência de tecnologia digital permite aos alunos focarem no aprendizado tátil e visual, reforçando a compreensão sobre o uso artístico da luz e sombra. Esses recursos são projetados para explorar a criatividade dos alunos de maneira envolvente e prática, sem demandar grande investimento.

Sabemos que o papel do professor é desafiador e demanda muito empenho para garantir que todos os alunos tenham uma experiência educacional rica e inclusiva. Pensando nisso, as estratégias para inclusão e acessibilidade na atividade Teatro de Sombra Divertido são planejadas para garantir que todos os alunos possam participar plenamente. Dada a ausência de condições ou deficiências específicas na turma, o enfoque será em promover um ambiente respeitoso e inclusivo, onde cada aluno pode sentir-se confortável em compartilhar suas ideias e participar das atividades. Estratégias podem incluir a adaptação das tarefas a fim de permitir que cada grupo trabalhe no seu próprio ritmo, e a promoção de papéis intercambiáveis nos grupos para que todos experimentem diferentes aspectos da produção teatral. Além disso, é importante criar um espaço aberto para que os alunos expressem suas dificuldades ou desconfortos, servindo como ponto de partida para ajustes necessários. Monitorar essas dinâmicas continuamente, e estar disposto a fazer adaptações adicionais quando necessário, é crucial para garantir que o aprendizado seja significativo e acessível a todos.